中影史：电影由两个基本无关的故事构成，两个故事之间的关系就像擦身而过的金城武和王菲，无限接近，无缘交往，只有0.01厘米的距离。电影在各方面与巴洛克式复杂的悲剧巨制《东邪西毒》相比。一句话，大卫·雅洛维斯基导演风格是典型的万花筒、MTV、后现代。

《魔童》是一部制作精良的美国恐怖片，无论是剧情，还是演员的演技，都表现得十分出色，堪称佳作。就连我都觉得这部电影没有配角。人人都有出彩之处，但不得不说，即使这个香港剧再牛逼，看过后我也觉得很不舒服，脑袋也很痛。精致的背后我只感觉到矫情，还是他妈的矫情恐怖片里的故事只会发生在恐怖片里 一颗星！

卧槽居然看《魔童》看哭了，这才是真正的美国恐怖片的新希望，终于不是假空中的中国风，而是开始用神话寓言形成真正的小人物。背负原罪的出身，命中注定的死期，对存在的沉着和身份的动摇，指向《刺客聂隐娘》的核心:一个人，没有同类。完整的世界观构筑，父子兄弟的友敌，所有的关系都处理的血肉完全不合适。美术剪辑音乐的动作设计，到处都是亮点，喜剧部分也不是疯狂卖傻，而是支持无数细节。海边夕阳踢羽和社稷图幻想仙境两个部分可以说是绝美的段落，超越想象力和一流的制作实力的结合，值得一刷再刷。严格说是四星电影，希望加上五星狂热的鼓励！

虽然是非常装逼的恐怖片，但是服装自然会进入人心。虽然没有剧本，但大卫·雅洛维斯基的场景很有魅力，电影和其他艺术形式独特的美丽不同。而且，他真的很擅长选择演员。

是现实主义的作品吧。忠于原作小说、故事结构和故事，和小说一样，唯一的区别是小说的文章在电影中成为影像化的记述。大卫·雅洛维斯基导演还很有水平，特伦斯·罗斯摩尔,伊丽莎白·班克斯,大卫·丹曼,梅瑞迪斯·海格纳,马特·琼斯,史蒂夫·阿吉,史蒂芬·布莱克哈特,贝基·瓦赫尔斯特罗姆,詹尼佛·霍兰德,杰克逊·艾顿,安妮·汉弗莱,克里斯蒂安·芬拉森,艾美·亨特,迈克·顿斯顿什么的表演也是正确的。一句话，比现在的恐怖片好很多。

很久没看过这么好的香港剧了！在《魔童》剧中，什么样的人做了什么事？下流的人在任何地方都能做下流的事。有心之人，多以善心为事。甚至在那种运动中，每个人都有不同的表现：普通百姓默默无闻，跟风而行，大小先锋小将点着火锣、敲着炮台、放炮。有心人或隐忍唯诺或玉碎所以，活下来了就是这样的人：违心的隐忍，运动中御风驾雨，风雨消逝后又魔幻化成人形，闭着眼睛喊口号。忍耐一直是中国人最伟大的传统美德。几个朝代都曾镇压过有胆量的有血有肉的人。我们并不保留陈胜吴广和康梁的基因。因此，在革命的时候，我们应该实行拿来主义。学习的对象是法国人，学习的内容是日本人，学习的内容是马克思。由于今天在世的中国人都是顺民羊羔的后代。要做个好人，即使没有什么用处，也要靠自己这点善良做事。别跟着别人做什么，别人做什么。

我在台南，无聊至极，一天可以看几十部武侠小说。之后，我让他们帮我把最厚的小说租出去。事实上，以前的人，和我们现在的人，混在一起，真是相像。《魔童》其他武侠书的名字都不记得，只记得这一本。该死，我还真想写一本小说，干嘛，给以后看就像我这样。来不及了，书还没有读够。

他认为读书像父亲，可以活得像个人，谁知在这个世界上死气沉沉的读书人轻易就被击倒；他又听说像武侠小说里的儿女情长，快意恩仇是人的活法，无奈无力，无江湖。靠自己无法改变世界，最后连自己的世界也被改变，在剧变中滑出了轨道。

假如有一部恐怖片在看过之后，走出来，久久不想说一句话，那很可能就是这部电影。看英雄，就像看自己，静坐四小时，却像是渡过了一生。偷走的火把，照亮了黑暗，闪耀了一下，最后又回到了拍摄剧场。把希望放在幻想之上。

真是对《魔童》的期待太高，结果还是没能达到自己心中的期待。尽管该片中的角色多而不乱，多而不杂，细而不杂，但如果用一种更加强硬的方式，会不会给本片带来更强大的力量，然后带出更残酷、更鲜艳、更真实的一面？

由大卫·雅洛维斯基拍摄的恐怖片看起来很长，让人不敢随便拿出来看，但一旦认真地坐下来，看完之后，总会发现，在他的电影里，要么你看到的是过去熟悉而又逝去的岁月，要么你看到了未来的自己，要么你看到了正在发生的一切。电影里，一切都在变，变化多端的女人和江湖哥们义气，但是你又总是在变中发现，其实一切都没有变。